Образцовый коллектив Ивьевской детской школы искусств представил вниманию зрителей спектакль по мотивам повести «Чучело» В.К. Железникова.
Как рассказала руководитель театрального коллектива Наталия Афонина, подготовка к показу заняла около пяти месяцев.
— Сегодня мы представляем итог пятимесячной работы над спектаклем, который будет представлять наш коллектив на подтверждение звания «образцовый». Спектакль по мотивам повести Железникова «Чучело», написанный в 90-х годах прошлого века. Но несмотря на это, тема, которую поднимает автор в своем произведении, актуальна и сейчас. Это тема хейта, буллинга, травли. Я очень надеюсь, что вы вместе с нами проживете эту историю, – рассказала Наталия Афонина.
Хочется добавить своего, не знаю экспертного или нет, мнения, ведь когда-то и я стояла на сцене, видела горящие, полные восхищения, глаза людей. Иногда на лицах зрителей можно было прочесть сопереживание, боль, неподдельную радость. Порой читался вопрос «Почему?» или «Зачем?». А ты стоял в какой-то эйфории, не понимал ничего. Не понимал, действительно ли закончился спектакль, что думают пришедшие, дрожал и пытался приземлиться сюда, в зал нашего любимого РДК. И сколько бы мы не играли на сцене, слова, которые твердила наша уважаемая Наталия Олеговна, всегда присутствовали в нашей голове: «Играйте так, словно играете в первый раз, проживите все эмоции и чувства впервые».
Пять лет театрального искусства, часовые репетиции, занятия по актерскому мастерству, сценической речи. Школа искусств и дом культуры становились нашими вторыми домами. Не могу сказать, что нам было легко, вовсе нет. Погружавшись в роль, надевая маску нашего героя, мы становились совершенно другими персонажами. Не теми, которыми были здесь, в школьной или повседневной жизни. Мы были другими. И, вероятнее всего, из-за того, что мы были другими, у нас и отношение к жизни было другим. Не таким, как у наших сверстников, друзей, знакомых. Вот и сегодня оценка спектакля у нас была отличающейся от оценки сидящих в зале.
Что ж, вернемся к спектаклю. Хочу поделиться секретом, сделать открытие, а может, кому-то и вовсе напомнить. Примерно шесть лет назад мы с ребятами были тем самым настоящим актерским составом спектакля «Чучело». Кстати, наш спектакль вы можете найти на просторах интернета. Мы показывали его не один раз, и каждый момент был прожит по-разному. И знаете, нам не надоедало. Ведь, возвращаясь к словам выше, нам необходимо было прожить все наши чувства и эмоции, как в первый раз. Прожить каждый момент. Да, именно прожить. И знаете, не буду скрывать, шла я на сегодняшний спектакль и волновалась. Возможно, во мне играло чувство собственничества, ведь это же наш спектакль, где я когда-то была в главной роли. А возможно, я шла как некий критик, который хотел оценить работу актеров в 2024 году. Могу признаться, что еще до начала спектакля я угадала, кто будет «чучелом», приблизительно раздала всем роли. И вот сижу я в зале в предвкушении. Не скрою, мне даже было страшно. Я угадывала каждый момент из спектакля, проводила параллели, сравнивала. Но каким же было глупым решением сравнивать. Потому что спектакль, который показали сегодня, был переведен на новый лад, ориентирован на настоящую молодежь, на нынешних подростков. И тут я поняла (конечно, я об этом знала, но благодаря спектаклю убедилась в этом), уже в более сознательном возрасте, какова же жесткая реальность. Какими жестокими могут быть дети и люди. Что в прошлом веке, что сейчас. Поэтому говорить «А вот в наше время все было иначе», так глупо и эгоистично. Жестокость среди подростков была всегда. Вероятно, она и останется, что, на самом деле, печально.
Первая сцена. Вторая, третья… Как же эти ребята смогли прикоснуться к моему сердцу, ведь все 45 минут у меня по телу пробегали миллиарды мурашек, меня бросало в холодный пот, а слезы сами появлялись на глазах, словно гром в ясном небе. Мой моторчик бился все чаще, а я не могла совладать со своим состоянием и эмоциях. Бах! И я рыдаю в три ручья. Та самая сцена… Которая наполнена суровостью, злом, надменностью. Боже, как же хотелось истерить. Как мне жалко эту беспомощную девочку Бессольцеву, которая взяла всю вину на себя. Глупая! А этот пустослов Димка, в целом, непонятный экспонат. Лицемер! Противно было от каждого его действия: пустые слова, обещания, лапша на уши. А это бедная и несчастная девчонка, которая искренне верит в добро, верила и ему, невероятному лжецу Сомову. А говорить о других персонажах и вовсе не стоит. Такого отторжения у меня не было никогда и ни к кому. А это лишь, напоминаю, спектакль. И это лишь мои мысли. А что творилось в голове у других? Железная кнопка, Рыжий… Подстрекатели. А двое девчонок и вовсе знали правду. Ну, как же вы могли так подставить девушку, да еще и новенькую. Как же вам не стыдно… В общем, во мне боролись разные чувства. Переживать каждую сцену было тяжело. В голове пустота, но одновременно миллионы вопросов. Нет, не к руководителю или актерам. Еще раз постараюсь убедить вас в том, что они отыграли «На отлично», и будь в составе экзаменационной комиссии или членом по назначению образцового коллектива, без вопросов отдала бы все десятки и голоса им, маленьким, но таким взрослым и талантливым воспитанникам детской школы искусств. Так вот, вопросы были в голове: от чего такая жестокость, что заставляет детей быть злыми, воспитание или окружение? Диссонансы в голове набирали обороты…
Подведем итоги. Ребята-актеры смогли передать настоящие чувства и эмоции, которые они пережили во время игры. Они не играли, а поистине проживали каждый момент в спектакле. Иногда казалось, что все, что происходит на сцене, является правдой. Жестокие моменты, крики, имитация избиения… Все это было настолько реалистичным, что зритель, не хотя этого, начинал верить. Улыбки с лиц ушли, глаза наполнились слезами, руки начали дрожать. Такие юные, но настоящие актеры смогли дотронуться до каждого сердца и до каждой души сидящего в зале. Никто не остался равнодушным после просмотра. К моему стыду, не нашлось даже слов для благодарности актеров и руководителя. Мои красные глаза и выпрыгивающее из груди сердце говорили сами за себя. По-моему, это и есть знак качества. Качество игры, качество проживания или переживания, качество постановки. В конце хотелось бы подытожить и сказать: «спасибо всем причастным, что смогли пробудить в нас, зрителях, неподдельные эмоции, заставить посмотреть на некоторые вещи совершенно под другим углом, окунуться в совершенно другой мир, отличный от реального, хотя не знаю, можно ли назвать спектакль, где показали сцены жестокости и некоторого насилия, отличным от реального».
Хотите читать актуальные новости Ивья и Ивьевского района первыми? Подписывайтесь на наш Телеграм-канал по ссылке https://t.me/ivyenews
Ксения Салей, студентка ГрГУ им. Янки Купалы.
Фото Станислава Зенкевича.
